やっと話せる、熱い想いを聞いてください①

2017/09/17 2017/09/18

来月、本スタートのオンラインコース。

教材制作や、システム関係の準備もほぼ終了し、これから本格的に、みなさんに、オンライン、そしてMTL12についてお伝えしていくべきフェーズに入ったと感じています。

「なんだ、宣伝か」と、お思いの向きもあるかと思います。

しかし、MTL12のメソッドやオンラインの教材は、
私にとっては「商品」というより「作品」。

さまざまな想いや経験から生まれた作品です。
生みの苦しみ、完成までの道のりは、
並大抵のものではありませんでした。

制作を終えて、作品を世に送り出すとき、
アーティストたちが作品に対する熱い想いや、
制作秘話を語るように、

私もやっぱり、この作品への熱い想い、
制作秘話を・・・めっちゃ語りたい・・・。

作品をつくっているときは、
クリエイトするのに要するエネルギーがあまりに膨大すぎて、
作品について語る気持ちにはなりません。

本当に完成するのか。
これで間違っていないのか。
手を抜いていないのか。

どこかにちょっとでも妥協があれば、
作品が完成して、何年経ってからも、
必ずその妥協点を後悔し続けることになる。

もちろん、妥協がゼロという作品は何年ものをつくっていても、まず、滅多にありません。

しかし、どんなときも、それを限りなくゼロに近づける努力をする。

クリエイターの性（さが）です。

そんな完璧主義な私が、
文字通り、ゼロから創り上げた作品。

そんな作品についてのひとり語り、
結構長くなりそうな予感はありますが、
しばしおつきあいいただけたら嬉しいです。

2015年にスタートしたMTL12は、
15年にわたる、私のヴォイトレ研究の答えとなるものでした。

ヴォイトレなんて受けなくても、誰よりも上手く歌える人がいる。

何年も何年も先生についているのに、なかなか上達しない人がいる。

生まれながらの感性や筋感覚、運動能力の差を、
どうしたら、最短時間、最小努力で埋めることができるのか。

どうしたら、一生ヴォイストレーナーのいらない、
自分で自分に教えられる能力を身につけられるのか。
左脳から入る学習と論理に裏打ちされたトレーニング。

そして、トレーナーの主観ではなく、
誰もが善し悪しを判断できる明確な基準。
誰が学んでも、誰が教えても、必ず正解を導き出せるメソッドを。

求めて。求めて。求めて。。。。

国内外の本や文献を読みあさると同時に、
圧倒的な武器である、
自分自身の声やパフォーマンスを徹底研究し、
何千字にもおよぶ文章やイラストを書き綴りました。

そうして、研究を進めるほどに、

どれだけ私が歌や発声を理解しても、
再現性がないメソッドでは何の意味もない。

メソッドが専門的になればなるほど、
肝心の受け手は、
延々と学び続けなければいけない不安にかられる。

私がつくるべきなのは、
何十冊読んでも完結しない研究書ではななく、
ミニマムな中に必要情報のすべてを網羅した、
ガイドブックなのだと気づきました。

そうして、それまで、
家でアーティストにレッスンするときはこのテキスト、
大学ではこちらのテキスト、
インストラクター養成にはこのテキスト、
セミナーでは毎回書き下ろしたテキスト・・・などのように、
山のようにあった情報を一本化することを決意。

自分というコンテンツと、
手持ちの情報すべてを徹底的に整理して、
アーティストでも、ビジネスマンでも、こどもでも、
誰を教えるときも有効な、『MTLメソッド』をまとめたのです。

丸2年かかりました(笑）