共通言語としての「定番曲」をマスターする

ミュージシャンの知り合いを増やしたい、
もっとたくさんの人に評価されたい、
そんな風に思っている人は多いと思います。

以前『業界人やプロと出会うためにやるべきこと』というポストで書いたように、
それには、「行動」あるのみ。
出会うべき人たちに、出会うためには、
さまざまな場所に足を運んで、地道に知り合いを増やしてゆくのが一番です。

しかし、「私、ボーカリストなんです」「ぼく、ギターリストなんです」と、
自己紹介した瞬間に、
「おぉ、じゃあ歌ってみてよ」「なんか弾いてよ」
などと言ってもらえる可能性は、非常に低い。

だからこそ、「へぇ、今度聞かせてよ」と言ってもらったときに、
手渡せるCDなどや、ライブのチラシ＆ご招待チケットなどを持っていることは、
とても大切なのでした。

しか〜し、
滅多にないけど、必ずある、「じゃあ、ちょっと歌ってみてよ」
「お。なんか弾いてみてよ」のチャンス。

その時、あなたは準備OKでしょうか？

アウェイの場所でもらえた、
「ちょっとなんか」のチャンスを、生かせれば、
そこで一気に人脈が広がります。

「なかなかやるなぁ。」と思ってもらえれば、
人々の心に存在をばっちりインプットでき、
口コミで、知り合いが増えていくからです。

こんなとき、もっとも優位なのは、
弾き語りが得意なボーカリストや、
アコギが得意なギターリスト、ピアノが得意なキーボーディスト。

ギター一本、ピアノ一台あれば、どこでも自分の得意なスタイルでパフォーマンスができる。
アカペラで充分聴かせられるボーカリスト、というのも、いいですね。

一番、不利なのは、やはり、ドラマー、ベーシストなど、
「何気なく楽器が転がっている」という状態の少ない楽器のプレイヤーでしょう。

さあ、そのとき、あなたは、何を演奏しますか？

その曲は、自分のベストパフォーマンスでなくてはいけない。
インパクトがなくてはいけない。
完璧に自分のものになっていなくてはいけない。

そんな曲を、何曲持っていますか？

演奏が素晴らしければ、アンコールがくるかもしれません。

1曲で終わり、ではもったいない。
少なくとも3〜4曲は、いつでも、どこでも、誰に聴かせてもOK！
という曲を持っていたいものです。

そして、もちろん、
たとえ弾き語りで自分をアピールできる！と言う人も、
セッションで歌える、演奏できる、定番曲を準備しておくのはMUSTです。

ベテランのミュージシャンたちには、
こうした、共通言語のような「定番曲」がたくさんあります。

誰かがイントロを弾き出しただけで、みんなが、その演奏に次々と参加できるような曲。
そして、その曲の中で、それぞれの個性が火花を散らすのです。

残念ながら、音楽の趣味が多様化している現代の若者ミュージシャンたちには、
こうした、共通言語が著しく不足しているように見えます。

譜面がなければ弾けないような複雑な曲や、
一部の人しか聴いたことがないマニアックな曲では、セッションは成立しません。

そんな共通言語が不足しているから、
若者ミュージシャンは今ひとつ、横の繋がりが希薄なのかもしれません。

オリジナル曲も、弾き語りもいいですが、
人と人とを繋げてくれるのは、やはり一緒に演奏すること。

まずは、いわゆるブルース進行や、ワンコード、ツーコードといわれる、
曲を知らなくてもなんとなくできてしまう曲を中心に、
レパートリーづくりにはげむことからはじめてみましょう。

カバー曲はどうも。。。なんて、馬鹿にするなかれ。
共通言語が増えれば、音楽の可能性がどんどん広がりますよ。